Oslo
Makeup for scene
Dette emnet gir deg spesialisert kunnskap og ferdigheter innen teatersminke, parykkarbeid og kroppsmaling, med fokus på karakterskaping og praktisk gjennomføring av maskearbeid for sceneforestillinger.
Teatersminke og karakterskaping
Du får grundig opplæring i:
- Teaterhistorie og utviklingen av scenesminketradisjoner
- Gangen i en maskejobb fra forberedelse til forestilling
- Avanserte lys- og skyggeteknikker for karakterendring på scene
- Karakteristiske trekk for arketyper som slem, ond, slu og snill
- Utvikling og anvendelse av sminkekart for teaterforestillinger
- Teknikker for å sminke kvinne til mann og vice versa
- Aldringssminke tilpasset scenelys og avstand
- Historisk periodesminke med fokus på barokk
- Praktisk planlegging av sminkearbeid for hele forestillinger
- Samarbeid med andre fagfunksjoner i teaterproduksjon
Parykk og løse hårdeler
Emnet gir deg spesialiserte ferdigheter i:
- Forskjeller mellom ektehårs- og syntetparykker
- Profesjonell håndtering, rens og vedlikehold av parykker
- Ulike metoder for festing av parykker og løse hårdeler
- Opprulling av hår for optimal parykkplassering
- Innsminking av løse hårdeler for naturlig overgang til hud
- Tempotrening for raske parykkskift under forestilling
- Forberedelse og styling av parykker før forestilling
- Håroppsett med integrering av løse hårdeler
- Skånsom fjerning av hårdeler og parykkfester
Kroppsmaling og bodypaint
Du lærer profesjonelle teknikker for:
- Ulike typer maling: vannbasert, fettbasert og alkoholbasert
- Airbrush-teknikker for kroppsmaling
- Komponering og design av helhetlige bodypaint-uttrykk
- Lys- og skyggeteknikker for tredimensjonal effekt
- Illusjon av klær gjennom maling
- Profesjonell ansiktsmaling
- Praktiske utfordringer ved arbeid med modeller og maling
- Metodisk planlegging og research for bodypaint-prosjekter
- HMS og sikker bruk av produkter på hud
- Gruppearbeid med gjennomføring av full bodypaint
- Presentasjon og dokumentasjon av ferdige resultater
Etikk og modellbehandling
Emnet dekker viktige aspekter ved:
- Etisk holdning til intimitet og respektfull modellbehandling
- Profesjonell kommunikasjon med skuespillere og modeller
- Tilpasning til gjeldende smak og holdninger i bransjen
- Sensitivitet for kulturelle aspekter ved karakterskaping
Gjennom dette emnet utvikler du spesialiserte ferdigheter som setter deg i stand til å skape overbevisende karakteruttrykk for scenen, med forståelse for teatrets og scenekunstens visuelle tradisjon og praktiske rammer.
Her vil du lære om bruk av makeup i fotografering, i både sort/hvitt og farger, samt å bruke lys og skygge til korrigering av ansiktsform.